Musei Capitolini a Roma: visite guidate, collezioni, opere d'arte

Sommario:

Anonim

Musei Capitolini (di proprietà dei Musei Capitolini) sono tra le più importanti istituzioni culturali di Roma. Il nucleo della loro collezione sono magnifiche sculture e altri manufatti antichi, ma c'è anche la collezione del museo Le meduse del Bernini, dipinti di famosi maestri (incl. Caravaggio Se Pietro da Cortona) e persino monete, medaglie e gemme.

Storia

I Musei Capitolini sono considerati il museo più antico del mondo moderno. Il Papa ha dato loro un sussulto Sisto IVchi in 1471 decise di trasferire in Campidoglio i cinque bronzi antichi ancora conservati in Laterano. Tra questi c'erano: la famosa lupa, statua equestre di Marco Aurelio, la testa colossale dell'imperatore, il giovane chiamato oggi Camillo (e precedentemente identificato come zingaro) e popolare Spinario come si chiamava la scultura di un fanciullo che si strappa una spina dal piede. Opere preziose furono consegnate al consiglio comunale (i suoi rappresentanti furono chiamati Conservatori), e furono ufficialmente dedicate a Gente di Roma.

Poco dopo, gli stessi Conservatori lo acquistarono la scultura di Ercole rinvenuti al Foro Boario, e poi alla raccolta si aggiunsero frammenti marmorei della statua di Costantino dalla Basilica Nuova. Nel corso dei successivi cinque secoli, la modesta collezione divenne una delle più ricche raccolte di arte antica. Alcuni dei nuovi reperti provenivano da collezioni conservate in Vaticano, ma altri sono stati acquistati da altri collezionisti. IN 18mo secolo la collezione è aumentata in modo significativo, che è stata influenzata dall'acquisizione (soprattutto l'acquisizione di un gruppo di sculture appartenenti a Cardinale Albani) e ipotesi Pinacoteca Capitolinainiziata dal Papa Benedetto XIV.

IN 1870 Roma divenne la capitale del nuovo stato unito italiano. Poco dopo, i reperti antichi rinvenuti durante i lavori di costruzione della città cominciarono ad arrivare ai Musei Capitolini. Tuttavia, questi non erano sempre i manufatti più preziosi, in quanto erano riservati al Museo Nazionale Romano (Museo Nazionale Romano Polacco), che attualmente ha ben quattro sedi nella Città Eterna.

Di recente, al Palazzo dei Conservatori è stata aggiunta una sala di progetto ottagonale e vetrata Carlo Aymonino. Questa estensione modernista si chiama Esedron di Marco Aurelioche alludeva alla famosa statua equestre, il cui originale è qui conservato insieme ad alcuni dei restanti bronzi. L'edificio sostituì i giardini che separavano il Palazzo dei Conservatori dalla vicina residenza appartenente a la famiglia Caffarelli.

Visitare i Musei Capitolini

Le collezioni del museo sono esposte in Palazzo dei Conservatori (Palazzo dei Conservatori) e Palazzo Nuovo (di proprietà di Palazzo Nuovo)cioè in due dei tre edifici circostanti progettati da Michelangelo Piazza Capitolina (di proprietà di Piazza del Campidoglio). Entrambe le parti sono collegate da un tunnel sotterraneo che va direttamente sotto Palazzo Senatorio. Il Palazzo Senatorio fu eretto sui resti di un antico Tabulariumi cui resti sono anche nel percorso museale, ei suoi portici monumentali offrono una vista indimenticabile sul Foro Romano.

A nostro avviso, vale la pena programmare una visita tranquilla ai Musei Capitolini almeno tre ore. Nel caso di una visita di due ore, bisogna tener conto del passaggio frettoloso di alcune stanze e stanze. La biglietteria si trova nel Palazzo dei Conservatori lato suddove possiamo anche iniziare a visitare la città. Andiamo a Palazzo Nuovo attraverso un tunnel sotterraneo, mentre visitiamo il Tabularium.

Musei Capitolini: collezione, opere d'arte selezionate, appartamenti

La mostra permanente dei Musei Capitolini presenta oltre 1.300 mostre. Tra questi meritano un'attenzione particolare la collezione di sculture antiche (marmi, bronzi) e singoli esemplari di magnifici mosaici antichi. Molte delle opere sono copie di grandi capolavori greci che nell'originale non sopravvivono ai nostri tempi.

Tra le opere più importanti esposte nei Musei Capitolini si segnalano:

  • bronzi donati dal papa Sisto IV (statua equestre di Marco Aurelio, Lupo, ragazzo con una spina nel piede),
  • mosaico di piccioni da Villa Adriano,
  • Medusa scalpelli del Bernini,
  • scultura in bronzo raffigurante Gala della morte,
  • statue di Ercole in pietra e bronzo,
  • una targa di bronzo con un'incisione l'Atto dell'Impero Vespasiano (Lex de imperio Vespasiani),
  • bassorilievi con scene della vita di due imperatori (Marco Aurelio e Adriano) e pannelli colorati realizzati con la tecnica dell'opus sectile,
  • Copie romane di sculture greche i cui originali furono realizzati dai più grandi scultori greci come Fidia, Policleto o Prassitele. Questi includono: Minerva modellato sull'Athena Parthenos di Fidia, L'Amazzone ferita con elementi derivati dalle opere di Fidia e Policleto i Venere Capitolina basato su Afrodite di Cnido di Prassitele.
  • e molti altri.

Durante una visita al museo, cammineremo anche attraverso gli appartamenti meravigliosamente decorati dell'ex consiglio comunale, vedremo i resti di antichi templi (incluso il muro del tempio di Giove) e guarderemo il Foro Romano da una prospettiva completamente diversa.

Più avanti nell'articolo troverai la nostra guida completa alle strutture e alle sale del complesso insieme a una descrizione di opere d'arte selezionate.

Una guida ai Musei Capitolini

Palazzo dei Conservatori (di proprietà del Palazzo dei Conservatori)

Cortile

Avremo un assaggio delle impressioni che ci aspettano nei Musei Capitolini nel cortile del Palazzo dei Conservatori, dove sono esposte magnifiche sculture e frammenti di edifici architettonicamente monumentali di epoca romana.

Tra questi, meritano un'attenzione speciale frammenti di marmo della statua colossale dell'imperatore Costantino, rinvenuti in una delle absidi della Basilica di Massenzio nel Foro Romano. In origine, questa statua raffigurava l'imperatore in trono con gli attributi della divinità. È stato realizzato con una tecnica chiamata acrolita - solo le parti nude del suo corpo erano scolpite in marmo chiaro, e il resto dello scheletro era ricoperto di bronzo dorato ed elementi di marmo colorato. Nel cortile possiamo vedere una mano, una testa e un piede.

Quando si visita la piazza interna, vale la pena prestare attenzione anche a dea Roma e sculture di due prigionieri di guerra. Raffigurano Dacs che furono sconfitti dall'imperatore Traiano e nell'antichità li decoravano fondati da lui Foro di Traiano.

Lungo la parete sinistra ci sono resti di decorazioni della cella situata nel tempio di Adriano - si tratta principalmente di bassorilievi che rappresentano le province dell'Impero Romano.

Scala principale

Nel vestibolo del palazzo è stata conservata un'originale targa commemorativa che informa della donazione del Papa Sisto IVche donò al Campidoglio i bronzi lateranensi, che diedero origine ai Musei Capitolini.

Raggiungiamo il primo e il secondo piano tramite una scala rappresentativa eretta durante la ricostruzione del palazzo in 1570. Sulle sue pareti si trovano meravigliosi bassorilievi raffiguranti scene della vita di due imperatori: Marco Aurelio e Adriano. I primi tre pannelli presentano scene della vita del primo. Su uno di essi l'imperatore monta a cavallo in Germania, sul successivo entra a Roma con un corteo trionfale, e sull'ultimo compie un sacrificio nel tempio di Giove Capitolino. Questi rilievi appartenevano a un gruppo di undici scene raffiguranti la vita dell'imperatore stoico, che ornavano l'ormai defunto arco trionfale eretto in suo onore (altre otto furono collocate sull'arco di Costantino il Grande).

I successivi tre pannelli sono relativi all'imperatore Adriano. La prima mostra l'imperatore durante il suo ritorno nella Città Eterna, dove viene accolto dalla dea Roma con le personificazioni del Senato e del Popolo Romano. Il secondo presenta l'imperatore che distribuisce cibo ai bambini, e l'ultimo - l'apoteosi (diventare dei) della moglie dell'imperatore Sabina, che, seduto sul trono, è osservato dal sovrano stesso accompagnato da personificazioni campo di Marte. In questa scena, l'imperatrice viene tirata fuori dalle fiamme e sollevata verso l'alto da una figura alata che rappresenta Personificazione romana dell'eternità (Aeternitas).

In cima allo scalone, vicino all'ingresso della Pinacoteca Capitolina, due magnifiche formelle realizzate con la tecnica delopus sectile (o intarsio) in marmo policromo, raffigurante il momento in cui una tigre attacca un vitello. Altre due decorazioni della stessa serie sono conservate nel Palazzo Massimo alle Terme (sede del Museo Nazionale Romano).

Appartamenti dei Conservatori

Dopo essere entrati al primo piano, inizieremo a visitare la prima parte del museo, che occupa stanze chiamate Appartamenti del Conservatore (Si definivano conservatori i membri del consiglio comunale che si trovavano in queste stanze solo più di cento anni fa). Queste stanze sono caratterizzate da squisite decorazioni provenienti per lo più da XVI secolo: affreschi incentrati su temi della protostoria romana, stucchi, arazzi e soffitti a cassettoni.

Oggi, singole sculture e altre pregevoli opere d'arte sono esposte nelle sale di rappresentanza dell'ex municipio. Tuttavia, ci sono così pochi reperti che non interferiscono con l'ammirazione degli appartamenti stessi.

Sala di Horacjusza i Kuracjuszy (Sala degli Orazi e Curiazi)

La prima delle sale che visitiamo è un ampio salone adibito all'organizzazione delle cerimonie e dei raduni più importanti. Le sue mura alla fine XVI secolo decorato con dipinti manieristi riferiti ad episodi della storia dell'antica Roma, che provengono dall'opera di Livio Dalla fondazione della città (latino Ab urbe condita).

Tra gli argomenti ci sono:

  • scoperta del lupo e dei gemelli (Romolo e Remo) da parte di un pastore Faustolo,
  • la battaglia dei romani con gli abitanti delle città etrusche Weja e Fidene,
  • duello Orazi con i pazienti,
  • rapimento delle Sabine,
  • Numa Pompilio (il secondo dei leggendari re di Roma) che istituisce il culto delle Vestali.
  • Romolo traccia un solco che segna il confine della città da lui fondata (Roma Quadrata),

La sala deve il suo nome ad un affresco raffigurante un episodio della guerra tra Roma e la città vicina Alba Longa (da dove si supponeva provenissero Romolo e Remo). Secondo la leggenda, i comandanti di entrambe le parti decisero che il conflitto si sarebbe risolto prima del duello a cui avrebbero preso parte i tre fratelli Horacjuszów (patrizi romani) e tre fratelli Kuracjuszów rappresentante Alba Longa. Quest'ultimo ottenne il vantaggio iniziale, uccidendo due Oraziani contemporaneamente. L'ultimo romano sopravvissuto, tuttavia, ricorse all'inganno e finse la sua fuga, grazie alla quale riuscì a uccidere uno ad uno i suoi rivali e alla fine rimanere solo sul campo di battaglia, assicurando così la vittoria al suo popolo.

Alle due estremità della sala ci sono sculture di due papi seduti con la mano alzata. Viene presentata la scultura in marmo Urbano VIII della famiglia Barberini. L'autore del progetto era famoso Gian Lorenzo Bernini, ma gli assistenti del maestro furono probabilmente responsabili della sua attuazione, e lui stesso fece al massimo gli ultimi ritocchi. Il monumento fu commissionato dagli stessi Conservatori mentre Urbano era ancora in vita, il che, inoltre, violava la legge che vietava l'erezione di monumenti dedicati ai papi viventi in Campidoglio. In origine, la statua si trovava nell'adiacente Sala del Capitano.

La scultura in bronzo dall'altra parte della stanza è stata fatta a mano Alessandro Algardi e regali Innocente X dalla famiglia Pamphiljche altrimenti nutriva un odio zelante per il suo predecessore, Urbano VIII.

Visitando la Sala degli Orazi e dei Pazienti, non dimentichiamo di prestare attenzione alle magnifiche porte barocche in legno su cui sono scolpite le scene della mitica fondazione della città.

Sala del Capitano (Sala dei Capitani)

La seconda sala del tour è l'ex sala delle udienze. Il suo nome attuale si riferisce alle lapidi qui conservate a ricordo delle vittoriose battaglie dello Stato Pontificio e alle sculture di generali comandanti dell'esercito pontificio realizzate in epoca barocca. Tra gli immortalati ci sono Marcantonio Colonna, comandante della flotta pontificia durante la vittoriosa battaglia dei Turchi a Lepanto, e Carlo Barberini. Per la statua di quest'ultimo è stato utilizzato un torso antico per il quale Alessandro Algardi ha aggiunto gambe, braccia e uno scudo. Lo stesso Bernini era responsabile della testa, che era un ritratto realistico.

I dipinti manieristi nella Sala del Capitano vengono dalla fine XVI secolo e raffigurano episodi della prima repubblica che mettono in risalto le virtù e il coraggio degli antichi romani. Il loro autore era Tommaso Laureti, alunno Sebastiano del Piombo.

Le quattro leggende romane immortalate sono:

  • Battaglia del Lago Regillo Insieme a 496 a.E.V.durante la quale le truppe romane sconfissero le truppe dell'Unione Latina. Le forze dei romani sono comandate qui dai fratelli Dioscur, figli di Giove (nella mitologia greca di Zeus).
  • la leggenda di Muciusz Scewolache dopo il fallito attentato al re etrusco Porsena mise la mano nel fuoco, testimoniando il suo coraggio. Il suo comportamento sorprese così tanto il sovrano etrusco che lo lasciò andare.
  • la storia di Lucio Giunio Bruto, uno dei primi due consoli romani a condannare a morte i propri figli, accusati di tradimento. L'affresco mostra la scena dell'esecuzione che fu eseguita alla presenza del padre. Il dipinto è stato collocato sulla parete di fronte al Tribunale dei Conservatori, che ci ha ricordato il valore inderogabile della giustizia.
  • eroica difesa del Ponte Sublicio contro le truppe etrusche condotta da sola da Orazio Koklesche aveva resistito agli attacchi nemici abbastanza a lungo da permettere ai suoi compagni di distruggere il valico con il suo coraggio, in modo che le truppe nemiche non potessero attraversare il Tevere.

Sala Hanibala (Sala di Annibale)

La sala deve il suo nome ad una serie di affreschi realizzati nel primo decennio XVI secoloche si concentrano su episodi delle guerre puniche (come il conflitto tra Roma e Cartagine, in cui alla fine vinsero i discendenti di Romolo). Il loro autore era il bolognese Jacopo Ripanda. Le immagini dei generali romani sono state collocate direttamente sotto le scene monumentali.

Il più famoso degli affreschi che presenta Annibale, il comandante delle truppe cartaginesi che cavalcava un elefante. Questa scena si svolge proprio in Italia, dove il famoso condottiero arrivò con l'esercito e gli animali selvatici dopo aver attraversato le Alpi. Indossa un caratteristico turbante sul capo, a simboleggiare la sua origine orientale.

In questa stanza, che, curiosamente, è l'unica che ha mantenuto le proporzioni originali del Medioevo, è sopravvissuto il soffitto ligneo più antico dell'intero palazzo. Nella sua parte centrale possiamo vedere una lupa che allatta due gemelli, a simboleggiare la fondazione della città.

Cappella (Cappella)

La sontuosa cappella del palazzo è dedicata a due santi patroni di Roma, gli apostoli Pietro e Paolo, che, secondo la tradizione, giunsero nella Città Eterna e vi morirono martiri.

Sala dei Trionfi (Sala dei Trionfi)

Questa stanza fu decorata con un magnifico fregio dai discepoli di Daniele da Volterra - Michel Alberti e Jacopo Rocchetti. Mostra una processione trionfale Lucio Emilio Paolochi in 167 a.E.V. tornò a Roma dopo aver sconfitto il re macedone Perseo e sottomissione della Grecia. Apparentemente, le sue truppe avevano accumulato così tanto il bottino di guerra che il trasporto cerimoniale di tutti loro richiedeva che la processione quella trionfale durò quattro giorni. Conosciamo i dettagli di questa processione grazie agli scritti di uno storico greco Plutarco. Sullo sfondo della processione sono visibili edifici romani e se osserviamo da vicino noteremo che vi si è posato anche il creatore la facciata moderna del Palazzo dei Conservatori.

In questa sala sono custoditi tre bronzi romani, di cui due facenti parte della prima donazione Sisto IV. Questi sono:

  • Spinario - datato I secolo a.C. raffigurazione di un ragazzo che si strappa una spina dal piede,
  • Camillo (I secolo) - questo giovane, per i suoi lineamenti delicati, fu erroneamente assegnato al sesso opposto e per lungo tempo fu chiamato Zingaro,
  • Bruto Capitolino - uno dei più antichi (fondato nel IV o III secolo a.C.) e il più intrigante di tutti i ritratti romani sopravvissuti. A partire dal XVI secolo è associato alla figura di Lucio Giunio Bruto, il già citato dei primi due consoli romani. Il modo in cui l'uomo è presentato ricorda le statue greche di poeti e filosofi dell'epoca.

Nella Sala dei Trionfi è presente anche un vaso orientale datato al II o I secolo a.C.che finì nella Città Eterna molto probabilmente come bottino di guerra. L'iscrizione incisa menziona il re Mitridate VI Eupatore, re del Ponto (il regno che giace in Asia Minore), che combatté diverse guerre con Roma.

Quando si visita questa stanza, vale anche la pena alzare lo sguardo per vedere l'unico soffitto in legno decorato dell'autore conservato Flaminio Bolonger, considerato uno dei più grandi falegnami del Rinascimento.

Stanza del Lupo (Sala della Lupa)

Il famoso è conservato in questa stanza Lupa Capitolina. Questa scultura è datata alla metà V secolo a.C. ed è stato realizzato da un artista anonimo ma di grande talento di origine etrusca. Vale la pena ricordare qui che i giovani da lei sfamati (Romolo e Romo) furono aggiunti solo alla fine XV secoloe il loro autore era nativo di Firenze Antonio Pollaiolo.

Il lupo è venuto in Campidoglio in 1471 e divenne rapidamente il più grande simbolo della Città Eterna (questa popolarità continua ancora oggi e la sua immagine si trova, ad esempio, nello stemma AS Roma). Inizialmente fu collocato sulla facciata del medievale Palazzo dei Conservatori, nel luogo in cui si trovava una loggia a tre arcate prospiciente la piazza. IN XVI secolo il palazzo fu ricostruito secondo il progetto di Michelangelo - e curiosamente, la lupa rimase nella stessa posizione, ma il palazzo fu spostato un po' verso la piazza, quindi era all'interno della stanza.

In questa stanza è custodito un altro antico tesoro: una lapide marmorea con trionfi e un elenco di consoli (Fasti Capitolini Consolari e Trionfali) dal tempo della repubblica all'inizio del regno di Ottaviano Augusto. Questo monumento è stato trovato solo in XVI secolo al Foro Romano e si ritiene che risalga all'epoca del primo imperatore e fosse appeso all'arco trionfale a lui dedicato.

Gli affreschi in questa stanza sono dell'inizio XVI secoloe il loro autore era probabilmente Jacopo Ripanda. Oggi non è sicuro quale sia il soggetto esatto di questi dipinti. Finora ne è stato identificato solo uno e dovrebbe rappresentare il trionfo del console sopra menzionato Lucio Emilio Paolo.

Sala dell'Oca (Sala delle Oche)

Questa sala prende il nome da due oche di bronzo poste qui in 18mo secolo. Questi uccelli furono immediatamente associati alle famose oche capitoline, che avvertivano gli abitanti dei Celti di intrufolarsi nel Campidoglio, consentendo loro di respingere efficacemente il nemico.

L'opera più apprezzata esposta in questa sala è quella famosa Medusa di Bernini. Oltre a lei, la vedremo anche qui un busto di Michelangelo, modellato su una scultura realizzata sulla base della maschera mortuaria del famoso artista.

Quando visiti la Sala dell'Oca, prenditi un momento per guardare il fregio, che è decorato con scene con paesaggi reali o immaginari sullo sfondo. Possiamo vedere tra questi Piazza Capitolina nella sua forma medievale, cioè prima della ricostruzione di Michelangelo.

Sala degli Arazzi (Sala degli Arazzi)

La Sala degli Arazzi è anche conosciuta con il nome La Sala del Tronoperché v Il Settecento vi si ergeva il soglio pontificio, a ricordare il potere sovrano del capo della Chiesa sulla città. La stanza deve il suo nome attuale a coloro che vi sono appesi Il Settecento arazzi raffiguranti scene della storia della città. Tra questi non ci sono solo composizioni originali, ma anche copie di dipinti di artisti famosi (incl. Romolo paternità Rubens). Vale la pena ricordare qui che sono stati realizzati nella manifattura locale di S. Michael.

In questa sala vale la pena soffermarsi un attimo a vedere gli affreschi dell'autore Daniella da Volterry. Questo artista è passato alla storia con un atto non tanto glorioso, quando accettò di dipingere le parti intime del celebre Il Giudizio Universale Michelangelo nella Cappella Sistina. Dopo questo incidente, è stato soprannominato Pantera (Il Braghettone). Nel caso della Sala degli Arazzi, realizzò dipinti raffiguranti reperti archeologici dell'epoca (tra cui la statua di Ercole o il Gruppo Lakoon) e scene di vita Scipione africanoche divenne famoso per aver sconfitto le truppe di Annibale nella battaglia di Zama.

La stanza è decorata da un magnifico soffitto a cassettoni (vedremo per cinque volte la sigla SPQR, di cui abbiamo parlato meglio nella descrizione della stanza successiva).

La Sala dell'Aquila (Sala delle Aquile)

Questa piccola stanza in passato era usata come spogliatoio. Il suo nome attuale deriva da due aquile imperiali in marmo poste su colonne da marmo cipollino (letteralmente marmo cipolla).

È una magnifica mostra in questa stanza Diana Efeska che è una copia della statua di culto di il tempio di Artemide a Efeso. Era fatto di bronzo e marmo e il suo segno distintivo sono le api (l'Artemide di Efeso era chiamata Dea delle api), fiori e altri simboli di fertilità. Vale la pena ricordare qui che l'originale è stato realizzato con la tecnica nota come criselefantinache combinava oro, argento, avorio e pietra nera. Non sorprende quindi che nessuna delle sculture criselefante sia sopravvissuta ai nostri tempi, poiché erano troppo uno spuntino per i saccheggiatori.

Il fregio della parte superiore della Sala delle Aquile è stato realizzato durante il pontificato del Papa Paolo III (1534-49). Consiste di paesaggi dell'allora Roma intessuti in dipinti nello stile del grottesco. Questo stile è nato e si è diffuso a turno XV e XVI secolo, non molto tempo dopo la scoperta Casa d'Oro di Nerone (altro: Domus Aurea a Roma), dove sono stati ritrovati per la prima volta dipinti luminosi di epoca antica.

Una scorciatoia salta all'occhio sul soffitto decorato di questa stanza SPQRche deriva da una massima latina Senatus PopulusQue Romanus (Senato polacco e popolo di Roma). Questo slogan si diffuse ai tempi di Ottaviano Augusto ed era una sorta di emblema di stato: questa abbreviazione sventolava con orgoglio sugli stendardi delle legioni romane ed era posta sui monumenti più importanti. Ancora oggi le lettere SPQR si trovano nello stemma della città.

Exedra Marco Aurelio

La stanza più nuova del museo è modernista Exedra Marco Aurelio. Fu eretto sul sito del cosiddetto "Giardini Romani", dove prima c'era uno spiazzo. Il monumento più importante custodito in questa sala vetrata è statua equestre di Marco Aurelio in bronzo (solo una sua copia è esposta in Piazza Capitolina). Questa scultura è sopravvissuta ai nostri tempi grazie a una fortunata coincidenza. I Romani hanno lasciato più di venti statue simili, ma per i nuovi dominatori cristiani della Città Eterna, rappresentavano un'antica eredità pagana. Quindi furono rovesciati e poi fusi. L'eccezione era la statua di Marco Aurelio, presumibilmente presa per … l'immagine di Costantino il Grande, il primo imperatore cristiano.

Proprio accanto a Marco Aurelio si trovano anche altri dei più antichi bronzi capitolini: frammenti della colossale statua di Costantino e modellati sull'opera greca di 4 ° secolo aC statua Ercole rinvenuto a Foro Boario (antico mercato del bestiame, dove si trovava il centro del suo culto).

Resti del Tempio di Giove Capitolino

Sotto il tetto dell'Esedra Marco Aurelio trovano posto anche i pochi resti superstiti del famoso Tempio del migliore e più grande Giovein cui il tutto era adorato La Triade Capitolina (Giove, Giunone e Minerva). La sua costruzione sarebbe iniziata nei leggendari tempi reali, sebbene la consacrazione sia avvenuta solo dopo l'istituzione della repubblica. Secondo la tradizione, questa cerimonia doveva aver luogo 13 settembre 509 a.E.V. ed era presieduta dal consoleMarek Horacjusz Pulwillus. Il tempio è stato ricostruito più volte nel corso dei secoli. Fino ad oggi è sopravvissuto “solo” un monumentale frammento della più antica parete del podio, eretta con l'utilizzo di blocchi di tufo vulcanico.

Proprio accanto ai resti del monumento, ci sono le vetrine con i reperti archeologici più antichi custoditi nel museo.

Antiche Sale del Giardino (Sale degli Horti)

Adiacenti all'Esedra di Marco Aurelio vi sono stanze in cui sono raccolte sculture e altri reperti provenienti da antichi giardini (lat. orti) situata principalmente sulla collina di Eskwilin. Queste opere si contraddistinguono per una straordinaria maestria, essendo state commissionate ad eminenti artisti dai romani più abbienti.

Tra i reperti esposti in questa parte del museo si segnalano: due vasi monumentali dei giardini Horti Vettiani, Venere dell'Esquilino e un gruppo scultoreo costituito dall'imperatore Commodo (raffigurato come Ercole che indossa la pelle di un leone) circondato da due Tritoni. Questo imperatore, il cui personaggio è apparso nel film Il gladiatore, in realtà doveva essere l'incarnazione del mitico eroe e ha anche preso parte alla lotta dei gladiatori nell'arena del Colosseo, tuttavia, questi combattimenti erano probabilmente ambientati.

Pinacoteca Capitolina

Al secondo piano del Palazzo dei Conservatori si trova la più antica pinacoteca moderna. È iniziato con il Papa Benedetto XIVchi in metà del XVIII secolo comprato le opere XVI e XVII secolo maestri appartenenti a due collezioni: Sacchetti e Pio di Savoia. Ad essi si sono aggiunti nel tempo altri dipinti, anche di altre epoche. Attualmente, la galleria copre nove stanze. In otto di essi, i dipinti sono raggruppati in termini di cronologia (dal tardo medioevo al XVIII secolo) e l'area della creazione, e nell'ultimo vedremo una grande collezione di porcellane europee e orientali.

La galleria è dominata da dipinti religiosi, sebbene ci siano anche eccezioni, ad esempio paesaggi della Città Eterna. La Pinacoteca Capitolina conserva due dipinti di Caravaggio - questi sono: Fata (esistono due versioni di questo dipinto, l'altra è ora al Louvre di Parigi) e Giovanni Battista. Oltre a loro, vale la pena prestare attenzione al monumentale Il funerale di S. Petroneli spazzola Guercino, tre opere Pietro da Cortona (tra cui Il ratto delle Sabine), dipinti di maestri veneziani (tra cui Tiziano, Paolo Veronese e Lorenzo Lotto) e la presentazione di S. Sebastian di Guido Reni.

Galleria epigrafica nel sottopassaggio

Galleria di Congiunzione (tunnel di collegamento) è un passaggio sotterraneo vuoto alla fine della prima metà del XX secoloche conduce direttamente sotto il Palazzo dei Senatori e collega gli altri due edifici che sorgono in Piazza Capitolina. Questo corridoio non è solo utilizzato per spostarsi tra i palazzi, ma è anche utilizzato come spazio espositivo per una collezione epigrafica, ad es. una raccolta di antiche iscrizioni (latine, greche e orientali). Gli oggetti ricoperti di testi comprendono: urne funerarie, pietre con editti, pietre miliari, segni e basi dell'acquedotto. Tutte le mostre sono raggruppate in diverse categorie tematiche.

Da segnalare, durante la costruzione del passaggio, i resti di un'antica strada che portava dal Campidoglio al Campo di Marte, lungo la quale si trovavano case popolari a due piani (latino insulae). Alcuni degli elementi decorativi di questi edifici possono essere visti durante il tour.

Tabularium

Un corridoio sotterraneo ci condurrà anche ai resti di un antico complesso Tabulariumsulle cui fondamenta fu eretto il Palazzo Senatorio. Sebbene lo scopo originale di questo magnifico edificio sia sconosciuto, si crede comunemente che ospitasse Archivi Nazionali. La maggiore attrattiva di questa parte del museo è il punto panoramico situato nei portici dell'antica struttura, che si affaccia sul Foro Romano e offre una vista indimenticabile sulle più importanti piazze romane.

Salendo le scale che portano dal tunnel verso il Tabularium, passeremo davanti ai resti del tempio (la sua base) dedicato al dio antico vitaliano Vejovis e un torso in marmo senza testa trovato nel sito della sua cella (come viene chiamata la stanza più importante di un antico tempio).

L'edificio Tabularium fu costruito sulle rovine di edifici più antichi che furono probabilmente distrutti durante il grande incendio in 83 a.E.V., che consumò il tempio di Giove e gran parte degli edifici circostanti. È interessante notare che, ai nostri tempi, e in buone condizioni, mosaici pavimentali di edifici precedenti datati a II secolo a.C. Li vedrai guardare i cosiddetti La stanza del boia.

Palazzo Nuovo (di proprietà di Palazzo Nuovo)

Sul lato nord del Palazzo Nuovo, due livelli ospitano le raccolte di sculture antiche raccolte da rappresentanti dell'aristocrazia locale. È interessante notare che la disposizione di questo museo è cambiata poco da allora 18mo secolo.

Piano terra

La parte interrata è composta da più vani e da un ampio cortile. Entrando nel palazzo attraverso l'ingresso principale, raggiungiamo un corridoio longitudinale con nicchie, lungo le cui pareti sono collocate sculture antiche. Tra questi ci sono:

  • statua di Minewra modellato Atena Parthenos scalpelli Fidia,
  • statua Marte Ultore in piena regola, essendo una copia della scultura che si trova nel Tempio di Marte al Foro di Augusto; in precedenza questo lavoro è stato associato con Pirro, il leggendario re dell'Epiro,
  • statua dell'imperatore Adriano con un copricapo - il sovrano è presentato come Pontifex Maximus (sommo sacerdote, superiore del collegio sacerdotale). È interessante notare che questo titolo è stato successivamente utilizzato anche per definire i papi, che può essere visto su numerosi monumenti eretti a Roma.

Nella parte orientale dell'atrio troverete l'ingresso a tre piccole stanze in cui sono conservate diverse lapidi: ritratti, sarcofagi ed epigrafi (iscrizioni). Tra questi, è realizzato in marmo pentelite e datato a metà del terzo secolo sarcofago decorato con un bassorilievo con scene di vita Achille, l'eroe della guerra di Troia. Oggi è chiamato sarcofago di Alessandro Severo perché rinvenuto in un mausoleo imperiale nei pressi di Roma. Le due figure nella parte superiore della tomba, però, non rappresentano l'imperatore e sua moglie, ma i membri più giovani della sua famiglia.

L'ultima tappa dell'esplorazione del piano terra è la visita al cortile, con un'imponente fontana incastonata nel muro di fondo. Il suo segno distintivo è la monumentale scultura marmorea centrale e perfettamente conservata che proviene da II secolo e rappresenta la divinità protettrice dei fiumi. Statue di questo tipo erano popolari nell'antica Roma e solitamente decoravano fontane e bagni.

Alla scultura sul Campidoglio è stato dato un soprannome Marforioe le notizie più antiche ad essa riferite risalgono all'alto medioevo. In origine era in piedi accanto ad esso Arco di Settimio Severo di Foro Romano. IN 1588 fu trasferito a S. Marco, e v 1594 sul Campidoglio. A suo tempo, era uno dei cosiddetti statue parlanti, ovvero una bacheca sulla quale i residenti, con il favore della notte, esponevano testi offensivi o denunce rivolte a una determinata persona. La parola popolare oggi deriva da queste opere satira.

Su entrambi i lati, la fontana è fiancheggiata da nicchie con sculture in marmo di Satiri (demoni della foresta) con cesti sulla testa. Anticamente fungevano da telamoni (supporti) nell'edificio Teatro Pompeo sul campo di Marte.

Un frammento della parte orientale del cortile è stato trasformato in una piccola sala vetrata in cui una collezione di reperti egizi dell'ormai defunta tempio di Iside e Serapide in piedi sul campo di Marte. Tutti gli edifici risalgono a prima della conquista Alessandro Magno e il governo della dinastia Tolomeo. Un fatto interessante è che è ancora nel primo i decenni dell'ottocento la collezione papale di sculture egizie era conservata nel Palazzo Nuovo, che in 1838 sono andati ai Musei Vaticani, dove sono stati creati Museo Egizio (di proprietà del Museo Gregoriano Egiziano).

Primo piano

La sala dei piccioni

Possiamo iniziare la nostra visita al primo piano da Sala dei piccioni. Deve il suo nome ad un bellissimo ma piccolo mosaico raffigurante quattro piccioni in piedi sul bordo di un vaso che fu prelevato da Villa Adriano di Tivoli. Quest'opera è stata realizzata con l'utilizzo di tessere policrome ed è più simile a un quadro che a un mosaico.

In questa stanza vedremo anche:

  • un mosaico con maschere riferite ad una rappresentazione teatrale ritrovata sull'Aventino,
  • una scultura di una ragazza con un piccione che è una copia di un'opera greca,
  • frammenti dell'array Tabula Iliaca con rilievi che presentano scene dell'Iliade di Omero,
  • ritratti.

La sala dei galà

Il nome della stanza deriva dalla scultura estremamente realistica raffigurante il Gala morente. Si tratta di una copia di uno dei bronzi facenti parte di un monumento non più esistente eretto nel tempio di Atena a Pergamoquale re Attalo I. festeggiato la vittoria su Galatami (come chiamavano i greci Celtichi in 3 ° secolo aC si stabilirono in Asia Minore, nell'attuale Turchia). Quest'opera mostra un guerriero appoggiato a uno scudo, che cerca di riprendere il suo ultimo respiro con le ultime forze. L'appartenenza celtica del personaggio è evidenziata da attributi caratteristici: collana, acconciatura e baffi.

In questa sala vale la pena dedicare un momento più lungo alla scultura Amazzone ferita. È forse una copia romana di un'opera creata da Fidia in occasione di un concorso organizzato da sacerdoti del tempio di Artemide a Efeso, in cui il celebre scultore dovette riconoscere la superiorità di un altro maestro, Policleto, e ha preso solo il secondo posto. È interessante notare che, mentre il busto di questa statua doveva essere modellato sull'opera di Fidia, la testa potrebbe già essere una copia della dea creata da Policleto.

Un'altra delle copie romane esposte in questa sala mostra Una satira riposanteil cui originale è stato liberato dalla mano Prassitele in 4 ° secolo aC Il Satiro a riposo e l'Amazzone del mattino decorarono Villa D'Este a Tivoli prima di essere trasferiti in Campidoglio.

Stanza della Fauna

Questa stanza deve il suo nome ad una scultura in marmo rosso Fauna rinvenuto a Villa Adriana. Il fauno era un compagno mitico Bacco (Dionizona), il dio custode del vino, motivo per cui si presentava con dei grappoli d'uva tra le mani. Si può anche presumere che la scelta del colore del marmo rosso non sia stata casuale e direttamente correlata alla famosa bevanda.

Vale la pena prestare particolare attenzione a due mostre in questa stanza. La prima è l'inestimabile targa di bronzo su cui in mezzo 69 dicembre e 70 gennaio inciso l'Atto dell'Impero Vespasiano (Lex de imperio Vespasiani). Era un insieme scritto di regole che definivano i principi su cui il Senato 69 anni consegnato il potere all'imperatore Vespasiano. Dal punto di vista di oggi, questo documento potrebbe essere chiamato l'allora costituzione dell'Impero Romano.

Il secondo manufatto interessante è derivato da Sarcofago del II o III secolo. Il bassorilievo che lo adorna mostra una scena del mito di p. Endimione, il giovane re di Elida innamorato della moglie di Zeus Herzeper cui è stato condannato da supremo degli dei per il sonno eterno.

Sala Grande

La splendida Sala Grande ha mantenuto le decorazioni murali originali e un soffitto a cassettoni in legno dorato con al centro lo stemma del Papa Innocente Xche ha curato il completamento del palazzo.

La sala è decorata con cinque sculture in marmo nero. Al centro vi è una statua di Ercole raffigurato bambino, con la pelle strappata a un leone nemeo (più: Nemea: visita ad un antico santuario e stadio), che tiene in mano la mela delle Esperidi. Su entrambi i lati ci sono i centauri rinvenuti nella Villa Adriana, citata più volte nella nostra guida. In fondo alla stanza c'era posto anche per Zeus e Asclepio, il dio della medicina.

Lungo le pareti dell'Aula Magna sono presenti altre opere in marmo più chiaro. Si tratta di ritratti e sculture riferiti a divinità e figure mitologiche. Tra questi, vale la pena prestare attenzione Cacciatore (italiano: Cacciatore) tiene una lepre in una mano e una lancia nell'altra.

Un altro lavoro interessante è il gruppo di ritratti Marco Aurelio e sua moglieche sono stati presentati come Marte e Venere. Un'altra delle statue mostra L'imperatore Adriano con elmo e scudo, che alludeva anche alla figura del dio della guerra Marte.

Sala dei Filosofi

In questa sala possiamo ammirare i busti circa ottanta pensatori, oratori e filosofi greci (l'eccezione è il romano di carne e sangue Cicerone). Non tutti i ritratti sono stati assegnati a personaggi specifici, ma grazie a determinati attributi è possibile intuire in quale campo un determinato personaggio fosse specializzato.

I ritratti di intellettuali greci svolgevano funzioni decorative nell'antica Roma (e nel periodo rinascimentale molto successivo) - erano usati per decorare biblioteche, giardini e ville di quei residenti che volevano sottolineare il loro amore per l'arte ellenistica.

È facile individuare le immagini tra le figure Omeroche, secondo la tradizione, è raffigurato come cieco.

La Sala degli Imperatori

Questa sala deve il suo nome 67 busti di imperatori e dei loro familiariche provengono principalmente da acquistati in 18mo secolo la collezione precedentemente posseduta dal cardinale Albani. Tutti i ritratti erano disposti su due file, mantenendo la cronologia: iniziavano con il primo imperatore Ottaviano Augusto e terminavano con i sovrani della tarda antichità.

Al centro della stanza c'era una statua Helena, la madre di Costantino il Grande, il primo imperatore cristiano. La donna è stata presentata in posizione seduta, e la sua figura è stata probabilmente modellata su Afrodite Fidia. Ns. Elena è una figura importante per i cristiani perché l'ha trovata durante il suo pellegrinaggio in Terra Santa reliquie della Santa Croce e di trasportare a Roma la Scala Santa (Scala Sancta), che, secondo la tradizione, era stata rimossa dalla residenza di Ponzio Pilato, e precedentemente santificata dal sangue di Cristo stesso.

Stanza di Venere

Il punto focale di questa piccola stanza ottagonale è occupato Venere Capitolina, un lavoro modellato su Afrodite di Cnido di Prassitele con 4 ° secolo aCuna delle statue greche più copiate. È stato trovato in giro 1670 presso la basilica di S. Vitalis, alle pendici del Quirinale, e si presume che abbia decorato una delle terme romane. La scultura è stata realizzata in marmo proveniente da una delle isole greche.